مراجعة فيلم Chainsaw Man: Reze Arc – تجربة أنمي سريالية مليئة بالحب والفوضى

عندما شاهدتُ فيلم “رجل المنشار: آرك ريز” لأول مرة، شعرتُ وكأنني أخوض تجربةً سرياليةً مليئةً بالدماء بين الشباب والجنون. يُثبت أسلوب تاتسوكي فوجيموتو القصصي مجددًا سبب كونه أحد أكثر الأصوات جرأةً في عالم الأنمي. هذا الفيلم، المُقتبس من المانجا التي عُرضت على حلقات عام ٢٠١٨، يُجسد جوهر ملحمة بلوغ سن الرشد من خلال عيون دينجي، البطل المراهق الذي تُطمس معاركه بالمنشار الخط الفاصل بين الإنسانية والشيطانية. لا يُقدم آرك ريز الدماء والفوضى فحسب، بل يغوص عميقًا في روح صبي مُمزق بين الحب والعنف والهوية.

بإخراجٍ مستوحى من توبي هوبر وشينيا تسوكاموتو، يُضفي الفيلم طاقة ثورةٍ مُتمردةٍ على صناعة أفلام الأنمي التقليدية. يُضفي أداء كيكونوسوكي تويا لشخصية دينجي عاطفةً قويةً على كل مشهد، بينما يُضيف التوتر بينه وبين ريز تعقيدًا مُفجعًا. إنه انتصارٌ حاسمٌ لمتابعي ملحمة فوجيموتو، حتى وإن بدا مُحيّرًا للقادمين الجدد غير المعتادين على إيقاعه المحموم. مع موعد إصداره في عيد الهالوين، يبدو الفيلم بمثابة إغراءٍ للمعجبين، أداةً لفكّ شيفرة فوضى عالم الرجال في شباب العصر الحديث – أداةٌ تُضاهي حتى فيلم “قلعة اللانهاية” من سلسلة “قاتل الشياطين”، وهو أعلى فيلم أنمي ربحًا، من حيث القوة الحسية والطموح الفني.

تتجلى التداعيات العاطفية لاختيارات دينجي في آرك ريز بشكل مختلف عندما تتجاوز المشاعر المبالغ فيها وترى الوحدة الخام التي تختبئ خلفها. إنه هذا المتكاسل الأحمق، فتى يتمزق باستمرار بين آفاق رومانسية عابرة وشغفه بالواقع. تتناقض تفاعلاته المحرجة مع ماكيتا، الفتاة اللطيفة المفترضة من جانبه المثقف، بشكل جميل مع تقلب ريز الجامح – النادلة ذات النمش والعيون اليشمية التي تدعوه لكسر روتين ساعات دراسته بإغراء خطير. تبدو لقاءاتهم بريئة إلى حد ما حتى تتلاشى؛ فتاة مثلها قادرة على رفع معدل ضربات قلب أي رجل، لكن في عالم دينجي، الحب دائمًا ما يكون محفوفًا بالخطر.

أثناء مشاهدته وهو يتعثر في هذه اللحظات، شعرت بالشفقة والافتتان في آن واحد. يجسد ريز الإغراء، بينما دينجي، الساذج ولكنه المتلهف للتواصل، يتأرجح بين المودة والفناء. يتحول شوقه للشعور بالنقاء إلى مأساة عندما تصبح الفتاة التي جعلت عالمه يدور هي القوة ذاتها التي تُصر على تمزيقه. في هذه الفوضى المُرّة الحلوة، تبدو كل نظرة وكل ابتسامة أوضح من الكلمات – مرآة للحالة الإنسانية، فوضوية لكنها صادقة بشكل مؤلم.

يُجسّد الفيلم براعة فنية خالصة، مُصاغة بدقة لا تُنكر، لم يُتقنها إلا المخرج تاتسويا يوشيهارا وفريقه. كل رسمة تبدو حية، لا سيما في البيئات الحضرية فائقة الواقعية التي تنبض بالتوتر والجمال. أتذكر انبهاري بتجسيد ريز، برقبتها الشبيهة بقنبلة يدوية، للهشاشة والدمار – مفارقة حية على الشاشة. عندما بدأ شكلها الأرضي بالانفجار، لم يكن مجرد مشهد فوضوي، بل استعارة بصرية للحب والخراب المتشابكين.

مع تحول دينجي، وهدير مناشيره من بين ذراعيه، انفجرت الشاشة في دوامة من الغضب والألم المعدنيين. حمل هجومه المضاد على شكل ريز الممسوس كلاً من الحزن والشدة، بينما أضاف الوصول المفاجئ لسمكة القرش المألوفة دفعة سريالية من الزخم. عندما شاهدت هذا التسلسل يتكشف، شعرت ببراعة يوشيهارا – المخرج الذي يفهم أن المشاعر الحقيقية لا تكمن فقط في الحوار ولكن في الشعر البصري الخام لكل حركة وإطار.

يبدو النزول الأخير لقصة دينجي أشبه بغوص مُرهق في مدينة غارقة في الفوضى والرغبة. وأنا أشاهده وهو يشق طريقه عبر حطام عاطفي بانحرافٍ يكاد يكون مُبتهجًا، لم يسعني إلا أن أفكر كيف كان مُدمنو هوليوود ليُحوّلوا هذا إلى خيال ذكوري مُتوقع. لكن تحت إشراف يوشيهارا، ما كان يُمكن أن يكون إباحيًا يُصبح شيئًا شاعريًا غريبًا – انعكاسًا لرغبات الجمهور مُصفّاة من خلال استعارات شبه مثيرة للاهتمام عن الألم والشوق. إنه نجاحٌ مُحدد لأنه لا يُغري مُشاهديه أبدًا؛ إنه يكشف القبح الكامن وراء الجمال.

في هذه الرقصة السريالية من العاطفة والعنف، يتحول مظهر ريز إلى حنان وشيطان في آنٍ واحد، جاذبًا دينجي إلى مدار خيالاتها الوردية المُزخرفة التي تطمس الخط الفاصل بين الرومانسية والهوس. إنه خجول ولكنه مُتهور، يُغازل الجنس الآخر ببراءة شخصٍ ظلمه الحب دائمًا. اندفاع المشاعر، وصراخ الفوضى، وتلك اللحظة التي تصبح فيها ساق امرأة جميلة سلاحًا ورمزًا في آنٍ واحد – كل ذلك يتجلّى بوقاحةٍ تُناسب العُزّاب، تعكس تناقضات الشباب والشوق. إنه فوضوي، جريء، وعميق الإنسانية – تصادمٌ بين الحنان والعذاب لا يستطيع سوى يوشيهارا أن يُبدعه بهذه الحيوية.